【时间】汉桥话画张择端清明上河图北宋伟大的现实主义绘画艺术珍品
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清明上河图，北宋，张择端，绢本设色，纵24.8厘米，横528厘米，现藏于北京故宫博物，十大传世名画之一。
名画鉴赏 清明上河图，十大传世名画之一，为北宋风俗画，宽24.8厘米，长528厘米，绢本设色。该画卷是北宋画家张择端仅见的存世精品，属宝级文物，现藏于北京故宫博物。清明上河图描绘了北宋时期都城京汴梁今河南开封的状况，主要是汴梁以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象，细致地记录了十二世纪世俗生活的面貌，生动地再现了北宋汴京承时期的繁荣景象，这在乃至世界绘画史上都是独一无二的。作者以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的图画。 图所绘城廓市桥屋庐之远高下，草树马牛驴驼之大出没，以及居者行者，舟车之往还先后，皆曲尽其仪态而莫可数记，全幅场面浩大，内容极为丰富，整幅画作气势宏大构图严谨笔法细致，充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高超的艺术表现能力。清明上河图不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业手工业民俗建筑交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值和艺术价值。其丰富的思想内涵独特的审美视角现实主义的表现手法，都使其在乃至世界绘画史上被奉为经典之作。 清明上河图采用古代绘画特有的长卷形式，以风俗画的体裁和通俗的全景形式描绘了京城汴梁从城郊汴河到城内街市的繁华景象。整个长卷循序渐进，分为第一段郊野第二段汴河第三段城关三个部分，从商业交通漕运建筑等几个具有代表性的角度，集再现了宋朝都市社会的生活面貌，反映了那个历史时期的政治经济文化和社会风俗惯，从而构成了一件内容极为丰富完整的艺术珍品。整个画面人和物的远疏密动静繁简，都通过画家的传神之笔被运筹得密妥贴，准确别致，具有长而不冗，繁而不杂，紧凑严密，起伏有节的艺术节奏感，如同一首乐章，由慢板柔板，逐渐进入快板紧板，最后进人尾声，留下无尽悬念，充满了宏伟气派。 从清明上河图可以看到几个非常鲜明的艺术特色此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓别成家数。画所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，招牌上的文字，丝毫不失。在多达500余人物的画面穿插着各种情节，组织得有条不紊，同时又具有情趣。全图秩序井然，有着自然而流畅的叙事结构。从长卷的右端开始，观者眼前便会如同放电影般呈现出一幅幅连续的场景与画面。 首先映入眼帘的是洋溢着早春气息的郊野风光，晨雾朦胧，丛林扶疏，农舍酒肆，时隐时现，初春的树丛多少还带有一丝寒意，赶集的乡人驱赶着驮炭的驴群蹒跚而行，沿着田间路向城里进发。在进入大道的三岔路口，三人骑马，一人乘轿疾疾而行，众多的仆从牵马引路，肩挑背扛。处路上另有两位老妇在男子的伴随下骑驴而行，则是由城里返回乡下的。逐渐地，房屋和人多了起，自不同方向的人流开始汇合，画面上出现了热闹的码头与店铺；接下去，随着路面向斜上方延伸，画面的主要部分都让位给了一片宽阔的水面。 这是京城的标志之一汴河。汴河是北宋家经济的漕运枢纽，是一条举足轻重的商业交通要道，它的潮起潮落几乎是北宋经济的测量标准，因此它就成为全图的心。汴河水流湍急，往的大船只在此云集，忙碌的搬运夫从泊在岸边的粮船上卸下沉重的粮包，纤夫们拖着船逆水行驶，由此不难想像漕运的重要性和艰辛。尤其是拱桥一段的精彩描画，更使全画气氛达到高潮，其心点是宛如雨后飞虹的上士桥。这座拱桥连接着城区与闹市，因此异常拥挤，桥下一条大船正待通过，由于船只过高，水流又十分湍急，因此船上船下的人都为他们捏了一把冷汗，船夫们尽量地将桅杆收下，船头压低，桥上看热闹的人也指指点点，更增加紧张忙碌的色彩。 汴河两岸屋宇错落，新柳丛簇，临河的酒楼茶肆，人们或席前闲谈或倚窗眺望。拱桥上下，车喧马闹，船舟往，人声鼎沸，热闹非凡。接着前行，进入汴京城，城内林林总总的屋宇店铺，熙熙攘攘的行人，繁简得当，疏密适宜。交通工具也种类繁多，有载重的串车一种独轮车，前后两人驾把，两旁两人扶拐，前有驴拽正在下桥，有少年赶着驮粮的驴上桥，有两个摊贩在路心争夺顾客。在桥顶有抬着女眷的轿和骑马的官人对面而，双方都有奴仆在前开路，互不相让，两边看热闹的人群，则在指指点点，或侧目闪避。这些表现了此桥的重要性，渲染了节日气氛，饱含戏剧性，这正是风俗画的鲜明特色。 在桥头处，一家大脚店门前，高耸的彩楼欢门惹人注意，门前有店伙计们正搬走一串串钱币上车，暗示这脚店因地处要冲而生意兴隆，在画幅下方，接连一大片重叠的屋脊，显示了这脚店的规模。通观全幅作品，我们不得不感叹画家控制全局的能力，在五米多长的画卷里，绘画了550多个各色人物，牛马骡驴等牲畜60多匹，车轿20多辆，大船只20多艘，房屋楼阁30多栋，画家对所有的细节都处理得准确而精细，比如汴河桥下那座结构复杂的建筑，它在营造法式被称作绞缚楼子，其形式和制作工艺在后代早就已经失传了，可是按照画的描绘，我们甚至可以重新找到建造这种独特楼阁的技术。同时在构图上增加了画面下部的重量，在楼窗内可以看到有顾客们和盛宴的餐桌，使这一部分单纯而不觉空虚冷寂，并衬托出纷繁多变的景和远景。过了虹桥，汴河转向图的上方蜿蜒流去，以后内容转向第三段城关。 这一段是对熙熙攘攘车水马龙繁盛街景的描绘。沿河南北街及其西街均为瓦顶房，草棚地摊。饮食贩药卜算者悉可见之。桥上行人凭栏观赏水游鱼，与上士桥上探首汗颜的行人相比，显得优闲安逸，怡然自得。巍峨城楼即角子门极为壮观，有驼马行人过此门楼，这是一座典型的宋代官式建筑，其基本形制与五台山上唐代的佛光寺大殿相似，在古代建筑史上，宋代直承唐代，属于同一历史发展阶段，与元以后有很大区别。张择端在图精确绘出的城门楼建筑的形象与结构细部可与北宋末期李诫编修的营造法式参照。城内有一条横贯西的大街，街最大脚店的门前扎设彩楼，西角斜插一竿悬挂五条幅旗招，书孙羊店三字，其规模可观，顾客盈门，熙熙攘攘。再西侧有瓦舍杨家应症王家口明疋帛铺刘家上色沉檀拣香铺等字号。卷尾处行人渐少，有一远的行脚僧背负有棚顶的筐，悬插杂物，惹人注目。一位头戴宽边遮阳帽的骑马文官仪态从容，前后有九名随从。对街一家敞开的大门前既有仆役闲坐又有人携包裹在等待，似为送礼或探亲而。画面尾部路南是一座悬山门楼和瓦房，内庭为杨柳枯枝所掩，路北赵太丞家，其邻居象似衙署，差役疲惫地坐在箱上休息，旁边一株垂枝古柳绿叶始萌，然后画卷在此突然停止，给观者留下了无尽悬念。 全图涉及的场景风俗人情，都与记载汴梁的有关文献相符合。就人物而言，画面上的官吏随从儒生长髯道士行脚僧江湖郎算命卜士农民船夫商贾摊贩手工业者，三百六十行是一一展现，他们或坐车乘轿赶驴驭马，或推车挑担撑篙摇橹，或招徕生意卖药算卦，或结伴而行闲逛探亲，或拱手行礼说书讲道。画家以惊人的细致入微的观察对人与物进行了精细准确的刻画，多数人虽如豆点，高不盈寸，但生动鲜明，姿态各异，他们的身份动作神情无不一望可知。 画家选择北宋的京城而不是别的地方作为表现地点，极为精确地描绘了汴梁城在那个时代所有最重要的标志，如城门桥梁和运河系统等，这些在古代北宋地图和南宋笔记说都可以一一得到印证，从而使观者很容易就辨认出画的是哪里。其次，画家对情节的选择也是有所侧重的，汴河桥下的繁忙景象与汴梁城内的商贸往被安排了最多的空间和笔墨，使观者看到了经济的繁荣。南的商船，北的驼队，全的物资都在这里交汇，窥此一处便不难想象整个北宋的力。再有，画家在作品巧妙地对私人空间加以掩饰，谨慎地对妇女出场的数量加以限制仅有20余位，并且严格地按照社会等级安排不同身份人物的活动情况，这些都是宋徽宗按照儒家理想所竭力倡导的社会所必需的。因此，与其说清明上河图是一幅高度再现了历史真实的现实主义作品，还不如说它是以京城为代表，象征了一个经济繁荣治理有序安民乐业的理想家。难怪当北宋灭亡后，残留下的遗民再看到这幅图卷，忍不住万千感慨，追忆往事，从而在卷尾的部分加上了一段又一段长长的题跋。 画趣拾珍 清明上河图全长5米多，这还仅是原作的一部分，据明代鉴赏家李阳考证，该图前面应当还有一段，描绘的是远郊的山峦。在几卷明清时代的摹本，都接续有北宋的皇宫出现，因此不少人认为该卷的末尾部分也在千年的辗转流传过程缺失了。即使所剩的只是残卷，清明上河图仍然凭借着它对众生百态的生动刻画，成为我绘画史上难得一见的佳作。 由于画家没有在画卷上留下自己的署名，只是卷尾部分有一段北宋遗民张写的题跋，当谈到它可能是北宋画家张择端的作品，于是后的美术史也就继承了这种看法。 张择端完成这幅歌颂太盛世的历史长卷后，首先将它呈献给了宋徽宗，宋徽宗因此成为此画的第一位收藏者，作为历史上书画大家的宋徽宗酷爱此画，用他著名的瘦金体书法亲笔在图上题写了清明上河图五个字，并钤上了双龙印今佚。那么清明是什么意思呢？ 宋徽宗的题名自后汉书?班彪传，清明之世是指汉光武帝年间时经过西汉末年的衰落和绿林赤眉的战乱后，社会逐渐安定，生恢复，各方面生机勃勃。所以宋徽宗把自己治下的汴京比作光武兴太盛世，在自我表扬，而且就景物描写的清明时节而言，也有一语双关的效果。当时的开封城市人口百万，一百多万斤的口粮就靠汴河蔡河进行漕运，把粮食从苏州等主区运过，所以说苏湖熟，天下足，这两条河对于汴京的社会生活具有很重要的作用，地图上汴河居北，处上位，故称上河。 张择端的清明上河图是绘画的神品。这件享誉古今外的传世杰作，从它问世的那天起和此后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，也是后世帝王权贵巧取豪夺的目标，充满了各种惊险，它曾辗转飘零，五次进入宫廷，四次被盗出宫，几经战火，历尽劫难，演绎出许多传奇故事。清明上河图，在这个美妙的名字背后到底隐藏了多少尔虞我诈，多少刀光剑影，多少血雨腥风，多少悲欢离合呢？ 清明上河图在金代就已经被争相收藏，所以历代的仿制卷不在少数。清明上河图自问世以，历代都有临摹本，且大繁简不同。据统计，目前内外公私所藏的清明上河图摹本有30幅。 公元1126年九月，金兵掳走了徽钦二帝，洗劫了宫宝物，清明上河图却流传于民间，元灭金后，此画第二次进入皇宫。因为元代统治者的书画鉴赏能力弱于宋金，这幅画只是放在秘书监内。元代至正年间，宫有个装裱匠用临摹本把真本换出，卖于某高官，后又卖给杭州的陈彦廉，陈怕事败，又急于用钱，就卖给博雅好古寓居北京的江西人杨准。杨准得画后借故返乡，重新装裱此画并且在画后续写跋文，记载了得画的经过。 明朝嘉靖年间15221566年，奸相严嵩任内阁首辅，权倾朝野，其子严世蕃仗势横行乡里，他们得知清明上河图是无上神品，便派人四处搜寻。此时画卷存于兵部尚书陆完家，陆完去世后，陆夫人十分珍爱地把画藏在绣花枕，秘不示人。夫人有一外甥姓王，长于绘画，乖巧善谈，趁夫人高兴时，要求看画，夫人一时推辞不开，便允许他坐在阁不带笔墨，限定时间观看，王生号振斋，聪颖过人，经过十几次观赏，对画房屋街道舟车人物构图布局均默记在心，回去之后就将全图临摹仿制流传于世。 后太仓王忬家里收藏了清明上河图，严世蕃知情后强行索要，王忬不愿，就请黄彪复制一本送去，早先王忬巡抚两浙时有一姓汤的裱画师，生活十分困难，王忬把他带回家做事，后又推荐给严世蕃。当王忬的仿本清明上河图送到严家时，汤姓裱画师恰巧在旁边，就对严世蕃说这画是假的。严世蕃听后十分恼火，恰值鞑靼音同达达部入侵大同，王忬当时为苏辽总督，严氏羽借机弹劾，王忬因此被杀。嘉靖四十一年1562年，严嵩父子被内阁次辅徐阶设计扳倒，其子严世蕃被判斩首，在行刑前大哭一番，而严嵩被没收家，削官还乡，两年后病卒。清明上河图重新归入宫廷，当时的隆庆帝不喜欢字画，成公朱希忠趁机奏请皇帝赐与他，皇帝却让估成高价抵其俸禄。而秉笔太监厂首领冯保得知此画价值连城，就在画卷即将要给朱希忠时把画盗走。 清朝时，清明上河图先由陆费墀安徽相乡人收藏。后被毕沅购得，毕沅生喜爱金石书画，家收藏颇为丰富。他得到清明上河图以后与其弟毕泷清代收藏鉴赏家同赏，现今画上有二人印记。嘉庆四年1799年毕家被满门抄斩，此画第四次回到宫廷，收藏在紫禁城迎春阁内。在雍正年间，和硕宝亲王弘历也就是后的乾隆皇帝曾经得到过与清明上河图原作接的仿品，弘历虽然写诗的水不高，但在文物鉴赏方面造诣颇深，他觉得那幅画虽然很大气，但前后衔接并不太顺畅，而且细部动态上美不足，于是决定再造一幅更完美的清明上河图。 他组织了五位画家对画作进行了临摹创新，此清明上河图画面清晰，画面结构和其某些人物的姿态与原作相，现在收藏于台北故宫博物，称为清本。清本的篇幅比真本长出了一半，人物也更多，街道也更复杂，由于绘制时间离现在比较，所以色彩也比较艳丽，看着很舒服。可是就在新的清明上河图绘制完成几十年后，嘉庆皇帝通过抄家获得了张择端的真本清明上河图，嘉庆帝请太上皇乾隆鉴定这才是真货。不过碍于面子，两人谁也不再提临摹本清明上河图的事，时逢正在给宫廷保存的历代书画编辑目录，取名石渠宝笈，于是就在张择端真迹画卷的开头盖上石渠宝笈和宝笈三编两个印章，所以今天故宫博物藏本的清明上河图又称为石渠宝笈三编本，被专家们认定为张择端原作。此后，清明上河图一直在清宫珍藏，1860年英法联军以及1900年八联军两度人侵北京，洗劫宫室，此图都逃过了劫难。 辛亥革命，溥仪清宣统帝逊位后仍居宫，1925年在离宫之前，他将宫珍玩字画以赏其弟溥杰为名盗往天津租界的张园，清明上河图也在其。1932年，溥仪在日本人扶植下建立伪满洲，于是这幅名画又被他带到长春，存于伪皇宫图书楼内。1945年8月，第二次世界大战结束之际，伪满皇宫失火致使大批珍贵之物在这场混乱之流散到了民间，这当就有清明上河图。1948年长春和解放，解放军干部张克威通过当地干部收集到伪满皇宫流散出去的珍贵字画10余卷，这其就有清明上河图，1950年张克威调到北行政委员会工作，临行前他将这10余幅卷轴交给了当时开辟北革命根据地的主要负责人之一林枫。清明上河图经林枫之手进入北博物馆，1955年后转到北京故宫博物。 名家传 北宋张择端 张择端，字正道，生卒年不详，原籍山诸城，北宋末期优秀的人物风俗画家。有关张择端的记载在史书很少看到，我们只知道他早年曾在汴京城学画，后成为翰林图画内的宫廷画师。他能全面掌握人物山水界面的表现技巧，自成一家之体，特别擅长界画。他的艺术成就历不被士大夫和评论家所重视，因而与他相关的史料极为稀少，幸而他的不朽名作清明上河图完好地保存至今，才确立了他在画史上应有的地位。 本文源于画家邱汉桥新浪微博
